Filmkritik
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Filmkritik

Inhaltsangaben, Handlungen, Schauspieler, Zusammenfassung, Soundtracks, Hintergründe, Trailer, Review und Bewertung ausgewählter Filme aus allen Genres.

Film

Ein Film, ist ein Werk der visuellen Kunst, das dazu dient, Erfahrungen zu simulieren, die Ideen, Geschichten, Wahrnehmungen, Gefühle, Schönheit oder Atmosphäre durch den Einsatz von bewegten Bildern vermitteln. Diese Bilder werden in der Regel von Ton und seltener von anderen Sinneseindrücken begleitet. Das Wort "Kino", eine Abkürzung für Kinematografie, wird häufig verwendet, um sich auf das Filmemachen und die Filmindustrie sowie auf die Kunstform zu beziehen, die daraus hervorgegangen ist.

Begriff

Der Name "Film" (auch Spielfilm, Kinofilm oder bewegtes Bild genannt) rührt daher, dass der fotografische Film (auch Filmmaterial genannt) seit jeher das Medium für die Aufzeichnung und Wiedergabe von bewegten Bildern ist. Es gibt viele andere Bezeichnungen für einen einzelnen Kinofilm, darunter Picture, Picture Show, Moving Picture, Photoplay und Flick. Der gebräuchlichste Begriff in den Vereinigten Staaten ist movie, während in Europa film bevorzugt wird. Zu den gebräuchlichen Begriffen für das Feld im Allgemeinen gehören die große Leinwand, die Leinwand, die Filme und das Kino; der letzte dieser Begriffe wird häufig als übergreifender Begriff in wissenschaftlichen Texten und kritischen Aufsätzen verwendet. In den Anfangsjahren wurde manchmal auch das Wort Blatt anstelle von Leinwand verwendet. Der Begriff "Film" ist im Allgemeinen nicht geeignet, um eine lange kommerzielle Videoproduktion zu bezeichnen, da er im Allgemeinen zweideutig ist und daher für eine korrekte Interpretation einen Kontext erfordert.

Technik

Die bewegten Bilder eines Films entstehen durch das Fotografieren tatsächlicher Szenen mit einer Laufbildkamera, durch das Fotografieren von Zeichnungen oder Miniaturmodellen mit Hilfe traditioneller Animationstechniken, durch CGI und Computeranimation oder durch eine Kombination einiger oder aller dieser Techniken und anderer visueller Effekte.

Vor der Einführung der digitalen Produktion war der Film ein physischer Filmstreifen, der aus einer Reihe von statischen oder unbewegten Bildern von Live-Action bestand, die mit einer Geschwindigkeit von 24 Bildern pro Sekunde aufgenommen wurden. Wenn die Bilder mit der gleichen Geschwindigkeit betrachtet werden, entsteht die Illusion von Bewegung durch die so genannte Persistenz des Sehens, d. h. die Tatsache, dass der Verstand einzelne Bilder bei dieser Geschwindigkeit nicht verarbeiten kann, so dass die Bilder miteinander verschmelzen, um die Illusion von Bewegung im Bild zu erzeugen. Handelt es sich bei dem Film um eine Animation, so sind die zeitlich weit auseinander liegenden Bilder so geplant, dass sie mit der Standardgeschwindigkeit gesehen werden.

Traditionell wurden Filme durch ein fotochemisches Verfahren auf Zelluloidfilm aufgezeichnet und dann mit einem Filmprojektor auf einer großen Leinwand vorgeführt. Zeitgenössische Filme sind oft während des gesamten Prozesses der Produktion, des Vertriebs und der Vorführung vollständig digital, während Filme, die in fotochemischer Form aufgezeichnet wurden, traditionell eine analoge Tonspur enthielten (eine grafische Aufzeichnung der gesprochenen Worte, der Musik und anderer Geräusche, die die Bilder begleiten, die entlang eines Teils des Films läuft, der ausschließlich dafür reserviert ist, und nicht projiziert wird).

Die einzelnen Bilder, aus denen ein Film besteht, werden als Frames bezeichnet. Bei der Projektion traditioneller Zelluloidfilme verursacht eine rotierende Blende Dunkelheitsintervalle, wenn jedes Bild der Reihe nach in die richtige Position für die Projektion gebracht wird. Der Betrachter bemerkt diese Unterbrechungen jedoch nicht, da das Auge ein visuelles Bild für den Bruchteil einer Sekunde behält, nachdem seine Quelle verschwunden ist. Die Wahrnehmung von Bewegung ist teilweise auf einen psychologischen Effekt zurückzuführen, der als Phi-Phänomen bezeichnet wird.

Kultur

Filme sind kulturelle Artefakte, die von bestimmten Kulturen geschaffen wurden. Sie spiegeln diese Kulturen wider und beeinflussen sie ihrerseits. Der Film gilt als wichtige Kunstform, als Quelle populärer Unterhaltung und als wirkungsvolles Medium zur Bildung - oder Indoktrination - der Bürger. Die visuelle Grundlage des Films verleiht ihm eine universelle Kommunikationskraft. Einige Filme sind durch die Verwendung von Synchronisationen oder Untertiteln, die den Dialog in andere Sprachen übersetzen, zu weltweiten Attraktionen geworden.

Kritik

Filmkritik ist die Analyse und Bewertung von Filmen. Im Allgemeinen lassen sich diese Arbeiten in zwei Kategorien einteilen: akademische Kritiken von Filmwissenschaftlern und journalistische Filmkritiken, die regelmäßig in Zeitungen und anderen Medien erscheinen. Filmkritiker, die für Zeitungen, Zeitschriften und Rundfunkmedien arbeiten, rezensieren hauptsächlich Neuerscheinungen.

Normalerweise sehen sie einen Film nur einmal und haben nur ein oder zwei Tage Zeit, um ihre Meinung zu formulieren. Trotzdem haben Kritiker einen großen Einfluss auf die Publikumsresonanz und die Besucherzahlen von Filmen, insbesondere von Filmen bestimmter Genres. Action-, Horror- und Komödienfilme, die für den Massenmarkt bestimmt sind, werden in der Regel durch das Gesamturteil eines Kritikers über einen Film nicht stark beeinflusst. Die Zusammenfassung und Beschreibung der Handlung eines Films und die Bewertung der Arbeit des Regisseurs und der Drehbuchautoren, die den Großteil der meisten Filmkritiken ausmachen, können dennoch einen wichtigen Einfluss darauf haben, ob sich die Menschen für den Besuch eines Films entscheiden. Bei prestigeträchtigen Filmen wie den meisten Dramen und Kunstfilmen ist der Einfluss der Kritiken sehr groß. Schlechte Kritiken von führenden Kritikern großer Zeitungen und Zeitschriften verringern oft das Interesse des Publikums und die Besucherzahlen.

Der Einfluss eines Kritikers auf das Einspielergebnis eines bestimmten Films ist umstritten. Einige Beobachter behaupten, dass das Filmmarketing in den 2000er Jahren so intensiv, gut koordiniert und gut finanziert ist, dass Kritiker einen schlecht geschriebenen oder gefilmten Blockbuster nicht am Markterfolg hindern können. Der katastrophale Misserfolg einiger stark beworbener Filme, die schlecht rezensiert wurden, sowie der unerwartete Erfolg von von der Kritik gelobten unabhängigen Filmen zeigt jedoch, dass extreme kritische Reaktionen erheblichen Einfluss haben können. Andere Beobachter stellen fest, dass positive Filmkritiken nachweislich das Interesse an wenig bekannten Filmen wecken. Umgekehrt gab es mehrere Filme, in die die Filmgesellschaften so wenig Vertrauen hatten, dass sie sich weigerten, den Kritikern eine Vorabbesichtigung zu gewähren, um zu verhindern, dass der Film auf breiter Front verrissen wird. Dies geht jedoch in der Regel nach hinten los, da die Kritiker diese Taktik durchschauen und die Öffentlichkeit warnen, dass der Film möglicherweise nicht sehenswert ist, und die Filme infolgedessen oft schlecht abschneiden.

Filmkritiker, die einen eher akademischen Ansatz zu Filmen verfolgen, indem sie in Filmzeitschriften veröffentlichen und Bücher über Filme schreiben und dabei filmtheoretische oder filmwissenschaftliche Ansätze verwenden, untersuchen, wie Filme und Filmtechniken funktionieren und welche Wirkung sie auf Menschen haben. Ihre Kritiken werden nicht in Zeitungen oder im Fernsehen veröffentlicht, sondern in Fachzeitschriften oder gehobenen Magazinen. In der Regel sind sie auch als Professoren oder Dozenten an Hochschulen oder Universitäten tätig.

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